imagen tomada de www.abc.es
Entre rascacielos y edificios corporativos, Londres se convierte en el nuevo escenario de Panem. La capital británica acaba de estrenar la primera adaptación teatral de Los Juegos del Hambre, una producción inmersiva que combina tecnología, movimiento y fuego para llevar al público al centro de la arena.
El montaje, que ya pudo ser visitado entre bambalinas por un reducido grupo de medios, propone una experiencia poco convencional: aquí el escenario se mueve, el público gira y los actores vuelan.
La obra se presenta en el nuevo teatro Troubadour, ubicado en Canary Wharf, al este de Londres.
Con capacidad para más de 1.200 espectadores, el recinto fue inaugurado en octubre y construido específicamente para albergar The Hunger Games: On Stage, dirigida por el dramaturgo Conor McPherson.
Debajo del auditorio principal se encuentra el llamado “subescenario”, el motor técnico del espectáculo.
Desde ahí, plataformas elevadas ascienden hasta el nivel del público mientras suena el Horn of Plenty, el icónico tema de James Newton Howard. Además de la plataforma central, cuatro ascensores laterales y trampillas conectan distintos niveles del escenario, creando un espacio en constante transformación.
El escenario ovalado, que recuerda a un circo romano, está rodeado por seis bloques de gradas, cuatro de ellos móviles.
Durante las dos horas y media de función, divididas en dos actos, el espacio se convierte en un plató televisivo, un centro de entrenamiento o un campo de batalla.
La obra adapta el primer libro de Suzanne Collins y sigue a Katniss Everdeen, interpretada por Mia Carragher, y Peeta Mellark, a cargo de Euan Garrett, obligados a competir en un brutal juego junto a otros tributos.
El presidente Snow aparece representado en imagen por el actor estadounidense John Malkovich.
Pantallas laterales, coreografías precisas y la cercanía física con los actores que se mueven por todo el recinto, convierten al público en parte de la historia, dentro de una experiencia de 360 grados.
Hay advertencias claras a la entrada: explosiones, humo, luces estroboscópicas y referencias constantes a la muerte, el duelo y la culpa.
Y no es exageración. La puesta en escena incluye momentos con actores suspendidos en el aire, llamaradas de fuego, escenas emotivas, pasajes románticos e incluso pequeños números musicales.
El éxito ha sido tal que The Hunger Games: On Stage ya extendió su temporada en Londres hasta octubre de 2026, justo antes del estreno en cines de la próxima precuela de la saga, Los Juegos del Hambre: Amanecer en la Cosecha, prevista para el 20 de noviembre.
Panem, al parecer, todavía tiene mucho que ofrecer… ahora también desde el teatro.
Con información de El Debate.
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